Entretien avec André Schoch

« Je pense que les réseaux sociaux, YouTube et les services de streaming augmentent aussi énormément la pression sur les jeunes musiciens. »

Le son brillant et la polyvalence de la trompette ont fasciné André Schoch dès son plus jeune âge. À huit ans, il reçoit ses premières leçons de trompette d'Ansgar Dümchen. De 2004 à 2007, il est élève de Reinhold Friedrich et Klaus Bräker à la Hochschule für Musik de Karlsruhe. Il poursuit ensuite ses études avec Matthias Höfs à la Hochschule für Musik und Theater de Hambourg, où il enseigne également de 2015 à 2017.

Dès son plus jeune âge, il acquiert une expérience orchestrale au sein de l'Orchestre des Jeunes de l'État de Bade-Wurtemberg, de l'Orchestre Philharmonique des Jeunes Allemands et de l' du Festival de Musique du Schleswig-Holstein. Son premier engagement professionnel est avec l'Orchestre du Gewandhaus de Leipzig, où il occupe le poste de trompette solo adjoint de 2009 à 2011. Il obtient ensuite une bourse pour l'Académie Karajan de l'Orchestre Philharmonique de Berlin, où il étudie auprès de Gábor Tarkövi. Le musicien considère son passage dans cette institution comme inestimable. « Découvrir le style et le son de l'orchestre et m'y intégrer est extrêmement enrichissant et motivant. » Après avoir occupé le poste de trompette solo au Deutsche Oper Berlin et à l'Orchestre Philharmonique d'État de Hambourg, André Schoch devient membre de l'Orchestre Philharmonique de Berlin.

Ce musicien, lauréat de nombreux concours prestigieux, est également actif dans le domaine de la musique de chambre. Il est membre permanent de l'ensemble 10forBrass et membre fondateur du SchwarzGoldTrio. Il se produit aussi régulièrement comme invité avec German Brass.

Vous venez d'enregistrer votre premier album solo, avec un répertoire exigeant de concertos pour trompette baroques et du début de l'époque classique. Ces œuvres vous accompagnent-elles depuis l'enfance ?
Oui, elles me font partie depuis très longtemps. J'ai commencé la trompette à huit ans et, enfant, je demandais toujours des enregistrements de trompettistes célèbres pour Noël et mon anniversaire. Déjà à cette époque, j'écoutais beaucoup ces morceaux et je m'étais fixé pour objectif de pouvoir les jouer moi-même un jour. Une formidable motivation ! C'est pendant mes études que j'ai joué ces pièces pour la première fois et que j'ai progressivement développé ma propre interprétation.

Vous interprétez ces œuvres sur des trompettes piccolo modernes de la marque Thein Brass, basée à Brême, dont vous avez vous-même contribué au développement. Qu'ont de si particulier ces instruments ?
Pour moi, ces trompettes piccolo possèdent un son particulièrement chaleureux, à la fois brillant et riche en nuances. De plus, leur qualité est exceptionnelle : l'intonation est parfaite et le jeu est d'une grande liberté. La collaboration avec Thein est très importante à mes yeux car, en tant qu'artiste, je peux exprimer mes souhaits et mes idées, que Thein met ensuite en œuvre avec une grande passion pour la musique et un savoir-faire artisanal. Ainsi, chaque instrument est adapté individuellement à son musicien.

Vous avez été trompette solo au Deutsche Oper Berlin et à l'Orchestre philharmonique d'État de Hambourg, et vous êtes maintenant deuxième trompette à l'Orchestre philharmonique de Berlin. Comment avez-vous vécu ce changement ?
Tout d'abord, je suis très reconnaissant d'avoir eu l'opportunité de jouer dans différents orchestres et de découvrir différents ensembles, aussi bien dans le domaine symphonique qu'à l'opéra et au ballet. J'ai également la chance d'avoir pu occuper les deux postes de soliste et maintenant celui de deuxième trompette. Bien sûr, le rôle est différent : en tant que deuxième trompette, il faut s'adapter et s'intégrer davantage, tandis qu'en tant que trompette solo, il faut diriger et guider toute la section des cuivres. Je suis heureux de connaître les deux, car cela me permet de mieux transmettre ces connaissances dans mon enseignement.
L'Orchestre philharmonique de Berlin est un orchestre tellement magnifique qu'il est très inspirant d'y jouer, quel que soit le poste.

Vous enseignez aussi ; quels sont les principaux problèmes rencontrés par vos élèves ?
​​La concurrence et le niveau technique sont incroyablement élevés de nos jours, et bien sûr, les candidatures pour les auditions d'orchestre sont toujours très nombreuses. Je pense que les réseaux sociaux, YouTube et les plateformes de streaming augmentent considérablement la pression sur les jeunes musiciens par rapport à avant. Il est donc d'autant plus important qu'ils soient mentalement préparés, stables et qu'ils possèdent un large éventail de compétences dans tous les domaines. En tant que professeur, j'essaie de les soutenir, de les motiver à persévérer et de ne pas abandonner si les choses ne se déroulent pas comme prévu.

Existe-t-il un profil type de trompettiste ?
Impossible de généraliser. Cependant, l’amour de l’instrument est primordial. Et pour nous, trompettistes, un certain courage et une grande détermination sont sans doute nécessaires sur scène, car la trompette est un instrument très « honnête », et il arrive parfois qu’un couinement, aussi bref soit-il, se produise et soit entendu de tous. L’important est d’apprendre à ne pas se laisser déstabiliser et à vite passer à autre chose.

Les chanteurs sont connus pour toujours veiller à protéger leur voix et portent parfois même une écharpe en permanence. Qu'en est-il pour les trompettistes ?
Pour nous, trompettistes, il est important de prendre soin de nos lèvres, c'est-à-dire de ne pas les laisser se dessécher, surtout lorsqu'il fait très froid en hiver. Par ailleurs, il est tout aussi important de prendre soin de ses dents, car leur alignement est essentiel pour notre jeu.

Y a-t-il des moments marquants de votre carrière sur scène que vous n'oublierez jamais ?
J'ai donné un concert pour des orphelins à Madagascar avec un ensemble de cuivres. Je n'avais jamais vu une telle émotion et un tel enthousiasme chez ces enfants lorsqu'ils réagissaient à la musique. C'était incroyablement émouvant et je m'en souviendrai toujours.

Combien de temps consacres-tu encore à la pratique musicale chaque jour ?
Je passe plusieurs heures par jour avec mon instrument et la musique. Je ne chronomètre pas, mais c’est certainement quelques heures chaque jour…

Avez-vous d'autres projets pour l'avenir ?
Tout d'abord, j'ai hâte de présenter plus fréquemment le programme du CD en concert.
J'ai également des projets réguliers de musique de chambre, ainsi que des projets avec orchestre en tant que soliste et avec orgue.
Plusieurs autres projets sont en préparation, notamment l'enregistrement d'œuvres de compositeurs presque oubliés, ainsi que des collaborations avec des compositeurs contemporains.

Quels sont vos centres d'intérêt en dehors de la musique ?
Outre la musique, j'aime passer du temps en famille, regarder de bons films et j'adore la bonne cuisine.

Interview de Florian Schär | Classicpoint.net | 1er décembre 2023
Photo : Yoél Culiner