Simon Höfele in un'intervista

"La musica è sempre qualcosa che condividiamo."

Il ventiquattrenne Simon Höfele è uno dei trombettisti più promettenti della giovane generazione. È attualmente un artista di nuova generazione di BBC Radio 3, è un artista della serie "Junge Wilde" al KONZERTHAUS DORTMUND dalla stagione 2018/2019, è un nuovo talento SWR2 e ha vinto il premio speciale "U21" all'ARD International Music Competition e al Deutscher Musikconcorso 2016, tra gli altri. Oltre ai suoi progetti musicali, Simon Höfele è anche impegnato nella politica culturale e ha fondato l'associazione "Kunstverlust" (Perdita dell'arte), per la quale fotografa persone che si impegnano attivamente per l'arte e contro la sua distruzione.

Classicpoint.net: Cosa c'è di così speciale nella tromba?
Per me, la particolarità della tromba è l'ampia gamma dinamica che questo strumento offre. Tutti sanno che la tromba è uno strumento potente, ed è vero! La tromba può essere incredibilmente forte. Ma può anche suonare all'altro estremo dello spettro, in piano e pianissimo, se lo si desidera.

Come hai iniziato a suonare questo strumento?
Quando avevo solo cinque anni, mio ​​padre comprò una piccola tromba decorativa da fanfara su eBay. Doveva solo essere appesa al muro, ma io presi in mano lo "strumento" mentre ci suonavo e me ne innamorai subito. Quello fu il momento decisivo. L'unico problema fu che poco dopo questa decisione, mi caddero i quattro incisivi da latte. Per questo motivo, dovetti aspettare quella che mi sembrò un'eternità per la mia prima lezione di tromba. Ma suppongo che sia stato anche un buon test per i miei genitori per capire se facevo davvero sul serio nel voler suonare la tromba ;-)

Sono anche interessati alla musica contemporanea ed eseguono nuove opere. Quale compositore contemporaneo ti piacerebbe che scrivesse nuovi pezzi per tromba?
Oh, ce ne sono tantissimi! Ed è proprio questo che trovo così meravigliosamente appagante nella musica contemporanea. C'è una tale diversità in quest'epoca, diversa da qualsiasi altra cosa si possa trovare altrove! Ogni volta che imparo un nuovo pezzo, mi rendo conto di quanto sia sfaccettata e vibrante la musica di oggi. Per me, questo è un segno che la musica trascende davvero tutto e connette ogni persona, non importa dove si trovi e per quanto diversa possa essere la musica!

Sei anche molto interessato alla fotografia. Cosa ti affascina di essa e quali temi e aree esplori?
La fotografia è molto importante per me. È come un rifugio di pace o un'oasi dove posso ricaricarmi e concentrarmi completamente sulla musica con rinnovata energia. Certo, è più di questo, ma al momento sono così impegnato con la musica che la fotografia a volte, purtroppo, passa in secondo piano. Ma non si può essere ovunque contemporaneamente. Ciò che mi interessa di più della fotografia è il mondo analogico. Possiedo diverse macchine fotografiche, alcune delle quali risalgono al 1956. Ho anche una camera oscura e i prodotti chimici per sviluppare le mie pellicole. La fotografia analogica mi affascina particolarmente perché si concentra sull'essenziale. Idealmente, nulla si frappone tra te e il soggetto. Niente migliaia di tentativi prima che la foto venga bene, niente controlli continui delle foto precedenti sullo schermo della macchina fotografica, niente batterie scariche, niente autofocus, ecc. Certo, a volte si perde uno scatto perfetto, ma il resto delle foto ha semplicemente più anima ed è più autentico.

Hai fondato l'associazione "Kunstverlust" (Perdita dell'Arte). Puoi parlarcene?
Kunstverlust e.V. è un'organizzazione no-profit che ho fondato io e il mio caro amico e coinquilino Florian Wetzel. L'idea iniziale mi è venuta per creare una serie di ritratti in cui le persone fotografate posano davanti a uno sfondo nero con un'illuminazione dall'alto. Un tipo di ritratto in cui i tratti del viso sono particolarmente enfatizzati, ritratti di carattere, per così dire. Ogni ritratto è accompagnato da una dichiarazione della persona su cosa significhi l'arte per lei. Doveva essere una dichiarazione colorata in contrasto con la fotografia in bianco e nero, solitamente piuttosto seria! Questa è stata l'idea iniziale. Finora abbiamo fotografato diverse centinaia di persone, tra cui una vasta gamma di personalità come gli ex presidenti del Bundestag Norbert Lammert e Wolfgang Thierse, la cantante pop Clueso e anche studenti della nostra accademia di musica. In pratica, chiunque per cui la questione dei tagli alla politica culturale sia importante. Da allora siamo cresciuti, stiamo pensando in grande e siamo alla ricerca di sponsor per progetti più ampi. Quindi, se desiderate sostenerci, siete i benvenuti a diventare soci; il modulo di iscrizione è disponibile sul nostro sito web kunstverlust.de.

Cosa significa l'arte per te?
Per me, l'arte è la sensazione di riscoprire la libertà ogni volta e di condividerla con gli altri.

Come definisci la musica?
La vedo in modo molto simile alla musica. La musica deve trasmettere un'emozione, non solo belle melodie. Deve avere qualcosa da dire; Allora non importa che tipo di musica sia: classica o popolare, barocca o contemporanea.

Sei ancora molto giovane; quali sono le tue aspirazioni per il futuro?
Lo affronto con la massima calma e serenità possibile. Non voglio forzare nulla. Ciononostante, ho migliaia di idee che mi frullano per la testa. Sono aperto a molte possibilità e guardo al futuro con ottimismo. Ho la possibilità di fare musica e guadagnarmi da vivere con essa. È un privilegio incredibilmente meraviglioso.

Cosa ti dà più fastidio dell'essere un musicista?
Non molto. I musicisti sono per lo più persone di mentalità aperta e meravigliose. Se c'è qualcosa che mi infastidisce, forse è l'incredulità con cui alcune persone in questo ambiente tendono a coltivare tratti egocentrici. Appena ti trovi a dover fare musica con qualcuno del genere, di solito diventa molto difficile e ciò che conta davvero, la musica, passa in secondo piano. E allora non c'è più gusto... La musica è sempre qualcosa di condiviso. L'artista è importante, ma mai più importante della musica stessa!

Intervista di Florian Schär | Classicpoint.net | 3 settembre 2018