Simon Höfele in un'intervista

"La musica è sempre qualcosa che condividiamo."

Il ventiquattrenne Simon Höfele è uno dei trombettisti più promettenti della giovane generazione. È attualmente un artista di nuova generazione di BBC Radio 3, è un artista della serie "Junge Wilde" al KONZERTHAUS DORTMUND dalla stagione 2018/2019, è un nuovo talento SWR2 e ha vinto il premio speciale "U21" all'ARD International Music Competition e al Deutscher Musikconcorso 2016, tra gli altri. Oltre ai suoi progetti musicali, Simon Höfele è anche impegnato nella politica culturale e ha fondato l'associazione "Kunstverlust" (Perdita dell'arte), per la quale fotografa persone che si impegnano attivamente per l'arte e contro la sua distruzione.

Classicpoint.net: Cosa c'è di così speciale in una tromba?
Per me, la particolarità della tromba è l'ampia gamma dinamica che questo strumento offre. Tutti sanno che la tromba è uno strumento rumoroso, ed è vero! La tromba può sicuramente essere incredibilmente forte. Ma può anche suonare all'estremo opposto dello spettro, in piano e pianissimo, se lo si desidera davvero.

Come hai iniziato a suonare questo strumento?
Quando avevo solo cinque anni, mio ​​padre comprò una piccola tromba fanfara decorativa su eBay. Doveva essere appesa solo al muro, ma io afferrai lo "strumento" mentre suonavo e me ne innamorai subito. Questo mi risolse la questione. L'unico problema fu che poco dopo questa decisione, mi caddero i quattro denti da latte. Per questo motivo, dovetti aspettare un'eternità per la mia prima lezione di tromba. Ma suppongo che sia stato anche un buon test per i miei genitori per vedere se facevo davvero sul serio nel voler suonare la tromba ;-)

Sono anche interessati alla musica contemporanea ed eseguono nuove opere. Quale compositore contemporaneo ti piacerebbe vedere scrivere nuovi brani per tromba?
Oh, ce ne sono così tanti! Ed è proprio questo che trovo così meravigliosamente appagante nella musica contemporanea. C'è una tale diversità in quest'epoca, diversa da qualsiasi altra cosa si possa trovare altrove! Ogni volta che imparo un nuovo brano, mi rendo conto di quanto sia sfaccettata e vibrante la musica odierna. Per me, questo è un segno che la musica trascende davvero tutto e connette ogni persona, non importa dove si trovi e per quanto diversa possa essere la musica!

Sei anche molto interessato alla fotografia. Cosa ti affascina di essa e quali temi e ambiti esplori?
La fotografia è molto importante per me. È come un'oasi di pace o un'oasi dove posso ricaricarmi e concentrarmi completamente sulla musica con rinnovata energia. Certo, è molto di più, ma al momento sono così impegnato con la musica che a volte la fotografia purtroppo passa in secondo piano. Ma non si può essere ovunque contemporaneamente. Ciò che mi interessa di più della fotografia è il mondo analogico. Possiedo molte macchine fotografiche diverse, alcune delle quali risalgono al 1956. Ho anche una camera oscura e prodotti chimici per sviluppare le mie pellicole. La fotografia analogica mi affascina particolarmente perché si concentra sull'essenziale. Idealmente, nulla si frappone tra te e il soggetto. Niente migliaia di tentativi prima che la foto funzioni, niente controllo continuo delle foto precedenti sullo schermo della macchina fotografica, niente batterie scariche, niente autofocus, ecc. Certo, a volte si perde un ottimo scatto, ma il resto delle foto ha semplicemente più anima e sono più autentiche.

Hai fondato l'associazione "Kunstverlust" (Perdita dell'Arte). Puoi raccontarci qualcosa a riguardo?
Kunstverlust e.V. è un'organizzazione no-profit fondata dal mio caro amico e coinquilino Florian Wetzel e da me. Inizialmente mi è venuta l'idea di creare una serie di ritratti in cui le persone fotografate stanno davanti a uno sfondo nero con illuminazione dall'alto. Un tipo di ritratto in cui i tratti del viso sono particolarmente enfatizzati, ritratti di personaggi, per così dire. Ogni ritratto è accompagnato da una dichiarazione della persona su cosa significhi per lei l'arte. Doveva essere una dichiarazione colorata in contrasto con la fotografia in bianco e nero, solitamente piuttosto seria! Questa è stata l'idea iniziale. Finora abbiamo fotografato diverse centinaia di persone, tra cui una vasta gamma di personalità come gli ex presidenti del Bundestag Norbert Lammert e Wolfgang Thierse, il cantante pop Clueso e anche studenti della nostra accademia musicale. In pratica, chiunque consideri importante la questione dei tagli alla politica culturale. Da allora siamo cresciuti, pensiamo in grande e cerchiamo sponsor per progetti più ampi. Quindi, se desiderate sostenerci, siete invitati a diventare membri; il modulo di domanda è disponibile sul nostro sito web kunstverlust.de.

Cosa significa per voi l'arte?
Per me, l'arte è la sensazione di riscoprire ogni volta la libertà e di condividerla con gli altri.

Come definite la musica?
La vedo in modo molto simile con la musica. La musica deve trasmettere un'emozione, non solo belle melodie. Deve avere qualcosa da dire; Allora non importa che genere di musica sia: classica o popolare, barocca o contemporanea.

Sei ancora molto giovane; quali sono le tue visioni per il futuro?
Mi sto avvicinando alla musica con la massima calma e rilassatezza possibile. Non voglio forzare nulla. Ciononostante, ho migliaia di idee che mi frullano per la testa. Sono aperto a molte cose e guardo al futuro con ottimismo. Posso fare musica e guadagnarmi da vivere con essa. È un privilegio incredibilmente meraviglioso.

Cosa ti dà più fastidio dell'essere un musicista?
Non molto. I musicisti sono per lo più persone aperte e meravigliose. Se c'è qualcosa che mi dà fastidio, è forse l'inconscio impulso egocentrico che alcune persone in questo campo tendono a coltivare. Non appena "devi" fare musica con qualcuno del genere, di solito diventa molto difficile, e ciò che conta davvero – la musica – passa in secondo piano. Allora non è più divertente... La musica è sempre qualcosa di molto condiviso. Il singolo esecutore è importante, ma mai più importante della musica stessa!

Intervista di Florian Schär | Classicpoint.net | 3 settembre 2018