Intervista a Pablo Barragan

"Credo ancora che la musica jazz sia la più alta forma di espressione artistica."

Pablo Barragán ha studiato al Conservatorio Superior de Música Manuel Castillo di Siviglia con Antonio Salguero e alla Fondazione Barenboim-Said con Matthias Glander, primo clarinetto della Staatskapelle di Berlino. Nel 2009 si è trasferito all'Accademia di Musica di Basilea per proseguire gli studi nella masterclass di François Benda. Durante gli studi, ha anche seguito masterclass con Martin Fröst, Charles Neidich e Dimitri Ashkenazy.

Dal 2007 Pablo Barragán è membro della West-Eastern Divan Orchestra sotto la direzione del Maestro Daniel Barenboim ed è stato invitato, tra le altre cose, a insegnare come professore presso la Fondazione Barenboim-Said in Medio Oriente.

Pablo Barragán si esibisce come solista con diverse orchestre. Artista aperto alla nuova musica, ha presentato in anteprima "NothingTwoSay" nel 2016 insieme al soprano Laurence Guillod e all'artista visivo Leandro Suarez. L'opera, che esplora i limiti fisici della comunicazione attraverso testi di John Cage e musiche di Berio, Sariaaho e Fröst, è aperta alla nuova musica.

Da bambino volevi diventare un sassofonista jazz. Cosa ti affascinava?
Sì, era proprio quello il progetto! A volte ci penso ancora, se il repertorio lo permette. Con il clarinetto, ovviamente, ma è sempre lo stesso sogno d'infanzia. Ero affascinato dal groove elettrico, dalla libertà di improvvisare attraverso tutte quelle scale colorate, dalla magia inaspettata di questi musicisti che si tuffavano insieme in un climax musicale, comunicando con gesti semplici ed energia frenetica... Credo ancora che i musicisti jazz siano il livello successivo della creazione musicale e dell'arte. La più alta arte espressiva.

Perché sei diventato clarinettista?
Per puro caso. La banda di ottoni in cui suonavo da bambino aveva bisogno di più clarinettisti e, dato che ero uno dei più piccoli, l'insegnante mi disse semplicemente che dovevo cambiare. Piansi tantissimo allora, ma fu il colpo di fortuna più grande di sempre.

Ascolti e suoni ancora musica jazz o altri stili oggi?
Assolutamente! La mia app musicale è piena di Nina Simone, Mingus, Parker, Coltrane, Chick Corea... e non solo. Il flamenco è una parte importante della mia cultura (Paco de Lucía, Camarón, Poveda...) e ascolto tutti gli stili che riesco a scoprire. Alcuni dei miei artisti/gruppi preferiti sono Radiohead, Anoushka Shankar, Alt-J, Andrés Calamaro, Brad Mehldau, Jarabe de Palo, James Brown, Anna Andreu...

Tu vieni dall'Andalusia. Cosa ami della tua terra?
Le buone vibrazioni, l'energia della nostra gente, la luce e i colori ovunque, il background culturale di un paese che vive ancora in modo moderno grazie alla fusione di alcune delle civiltà più ricche della storia... e al nostro stile di vita. Una cosa alla volta. È un luogo pieno di magia; non puoi prevedere cosa succederà dopo.

Quali composizioni hanno un posto speciale per te e perché?
Spesso associo le composizioni alle esperienze che ho vissuto attraverso di esse. Le persone con cui ho condiviso questi momenti preziosi, un'atmosfera speciale in cui abbiamo condiviso qualcosa di significativo con il pubblico, o un brano che ha dato alla vita uno slancio speciale in un momento particolare. Il Trio e il Quintetto di Brahms mi hanno portato sulla luna e ritorno ogni volta. I "Contrasti" di Bartók hanno sicuramente un valore unico per me perché sento che questa musica ha aperto qualcosa di unico, emozionante e scintillante nella mia vita negli ultimi anni. Il Concerto di Nielsen ha segnato l'inizio di una profonda introspezione della mia espressione e visione artistica. Il Concerto di Lindbergh, perché è stata la mia sfida più grande, e amo le sfide. Il Quartetto di Penderecki. Sicuramente il Concerto da Camera di Hartmann. Questa composizione è una delle mie passioni attuali e mi ha condotto in un'avventura magica con István Vardai, la Liszt Chamber Orchestra e Accentus Music. Potrei continuare per pagine!

Quali compositori contemporanei trovi interessanti? Quali compositori ti piacerebbe sentire scrivere un'opera per clarinetto?
Mi piacciono molto Raquel García-Tomás, Mark Simpson, Daniel Bjarnason, Kalevi Aho, Benjamin Staern, Thomas Adès, Anders Hillborg, Francisco Coll, Unsuk Chin...
Alcuni di loro, come Chin, Aho, Staern e Hillborg, hanno già i loro concerti. Mi piacerebbe molto ascoltare i concerti per clarinetto di Raquel García-Tomás e Francisco Coll, e perché non suonarli io stesso? Solo scriverne mi emoziona tantissimo! Sarebbe magico avere un concerto per clarinetto di Peteris Vasks; adoro anche la sua musica.

Sei professore all'Accademia Barenboim-Said di Siviglia. Quale messaggio vorresti dare ai tuoi studenti?
È una grande sfida essere il mentore di qualcuno. Il mio lavoro è aiutarli a dare il meglio di sé, incoraggiarli a credere in se stessi e a capire che il duro lavoro è essenziale per raggiungere il successo. Tutti noi affrontiamo le difficoltà. Credo che la differenza risieda nel modo in cui ci avviciniamo a loro e nella passione che dedichiamo al loro sviluppo e alla loro crescita sotto ogni aspetto. Cerco di fornire loro gli strumenti affinché non dipendano da me. Voglio risvegliare la loro curiosità affinché possano forgiare la propria strada.

Cosa ti piace particolarmente dell'essere musicista e di cosa preferiresti fare a meno?
Amo viaggiare e scoprire luoghi unici e altre culture. Non amo particolarmente i ritmi frenetici, come ho detto prima. La cultura andalusa ha i suoi ritmi, e a volte il mio cuore sudeuropeo soffre un po' quando devo fare troppe cose contemporaneamente.

Quali sono le tue passioni al di fuori della musica?
Lo sport. Mi piace giocare a calcio e a tennis, fare jogging e in generale essere attivo. Sono un bravo cuoco. Mi piace bere un buon espresso italiano, passeggiare nella natura, esplorare nuove città e visitare musei, soprattutto quelli dedicati all'arte contemporanea.

Intervista di Florian Schär | Classicpoint.net | 1 gennaio 2025
© Immagine: Nikolaj Lund