Kim Bomsori in un'intervista

"È incredibile essere nella lista delle leggende."

La comunicazione espressiva di Bomsori con il pubblico attraverso le sue interpretazioni personali è stata riconosciuta da molte delle migliori orchestre e da illustri direttori d'orchestra del mondo.

Bomsori, originaria della Corea del Sud, ha conseguito la laurea triennale presso la Seoul National University, dove ha studiato con Young Uck Kim. Ha inoltre conseguito il Master of Music and Artist Diploma presso la Juilliard School grazie a una borsa di studio completa, studiando con Sylvia Rosenberg e Ronald Copes.

Con il sostegno della Kumho Asiana Cultural Foundation, attualmente suona un violino realizzato da Joannes Baptista Guadagnini nel 1774.

Sei nata e cresciuta in Corea del Sud. Hai iniziato a suonare il violino all'età di cinque anni. Com'è stata la tua infanzia?
Per me è stato del tutto naturale essere coinvolta nella musica fin da bambina, perché i miei genitori amano la musica e andavamo a concerti di musica classica ogni due settimane. Suonavo il pianoforte e il violino, e mi piacevano anche il balletto, il pattinaggio artistico e il Baduk (Go, anche conosciuto come scacchi asiatici).

Hai vinto diversi premi nei concorsi violinistici più prestigiosi del mondo, tra cui l'ARD Music Competition, il Concorso Regina Elisabetta, il Concorso Internazionale di Violino Jean Sibelius e i Concorsi Čajkovskij e Wieniawski. Quanto sono importanti i concorsi per te?
Sono stati passi importanti per costruire la mia routine, imparare nuovi brani ed esibirmi davanti al pubblico. Ci sono delle scadenze e devo completare la mia preparazione entro un certo periodo di tempo ed eseguire molti brani in un breve lasso di tempo. Questo è abbastanza simile alla vita di un musicista professionista, e penso che siano stati molto utili per prepararmi a salire sul palco come concertista professionista.

Hai suonato in modo diverso in questi concorsi?
Suono in modo diverso ogni volta. Credo proprio di sì!

La Deutsche Grammophon ha recentemente annunciato di aver firmato un contratto in esclusiva con te. Come è successo?
Trovo ancora incredibile far parte del loro roster insieme a leggende viventi della musica classica. Sono molto felice e grato, ma anche un po' apprensivo. Credo però che questo conflitto sarà positivo e costruttivo per me come artista.

Il tuo ultimo album si intitola "Violin On Stage". Puoi parlarcene un po'?
È musica per opera e balletto. Ho sempre pensato che qualsiasi strumento dovrebbe cercare di cantare come la voce umana, e il violino, in particolare, funziona in un modo molto simile alla voce umana. E la danza riguarda il battito del nostro cuore. Questi due elementi non possono essere trascurati o separati nella musica. Sono le componenti essenziali. Il repertorio che ho scelto è musica profondamente legata a questi due temi, arrangiata o composta per violino e orchestra. Un tempo erano il repertorio più popolare di leggendari violinisti del XX secolo come Jascha Heifetz, Nathan Milstein, Fritz Kreisler e Yehudi Menuhin, della cosiddetta età dell'oro del violino.

Ti esibirai al Gstaad Menuhin Festival come "Artista Erede di Menuhin 2021". Cosa possiamo aspettarci?
Mi sento molto onorato e sono molto felice di essere stato scelto come "Artista Erede di Menuhin" per i prossimi cinque anni, perché Yehudi Menuhin è sempre stato il mio eroe. Il suono e la musica che ha creato erano meravigliosi e sono sempre una grande fonte di ispirazione per me. Non vedo l'ora di continuare la sua eredità come violinista del nostro tempo in qualità di ambasciatore di Menuhin.

L'attuale situazione pandemica non è facile, soprattutto per gli artisti. Come la stai affrontando?
Sono stato molto fortunato ad aver registrato il mio ultimo album durante questo periodo senza precedenti. La situazione era molto incerta e il programma originale è stato modificato più volte, ma in questo periodo in cui ci è stato permesso di fare musica, l'intera orchestra, il direttore e io eravamo così desiderosi e appassionati di creare grande musica insieme. Ogni fase può essere più significativa che mai. Mi sto preparando per i miei concerti estivi con tutta la mia passione, amore ed energia.

Sono ancora giovani. Quali sono i tuoi progetti e le tue visioni per il futuro?
Imparo e sviluppo le mie idee musicali su ogni palco con i miei colleghi musicisti. Questa è la cosa meravigliosa della musica e dell'arte: non c'è una sola risposta giusta. Sono anche curioso di vedere come la mia vita e la mia musica si svilupperanno e prenderanno forma con il tempo e l'esperienza.

Quali sono le tue passioni oltre alla musica?
Amo i film e i libri. Sono essenziali nella mia vita. Ultimamente mi interessano molto le questioni ambientali e ci penso spesso. Sto ancora cercando di capire come posso fare la differenza con piccoli gesti. Ad esempio, usando meno plastica, acquistando prodotti da aziende che ottengono buoni punteggi nei criteri ESG o semplicemente cancellando le email non lette dalla mia casella di posta.
Nel mio tempo libero, per calmarmi e concentrarmi, pratico il Tai Chi. È un'arte marziale difensiva e meditativa originaria della Cina.

Intervista di Florian Schär | Classicpoint.net | 11 maggio 2021