Bertrand Chamayou in un'intervista

"Viviamo in tempi davvero interessanti."

Bertrand Chamayou, nato a Tolosa nel 1981, è stato scoperto in giovane età come un talento eccezionale dal pianista Jean-François Heisser e ha successivamente studiato al Conservatorio Nazionale Superiore di Musica di Parigi. In seguito ha studiato con Maria Curcio a Londra. È l'unico artista ad aver vinto per ben quattro volte il premio francese Victoires de la Musique: nel 2006 come "Rivelazione", nel 2012 per il "Miglior Album" e nel 2011 e 2016 nella categoria "Strumentista Solista". Per il suo album di debutto con l'etichetta Erato, pubblicato nella primavera del 2014, Bertrand Chamayou ha inciso un programma di Schubert. Il suo nuovo album, pubblicato nel febbraio 2016, è dedicato all'integrale delle opere per pianoforte solo di Ravel e ha vinto l'ECHO Klassik nella categoria "Registrazione Solista dell'Anno". In vista del centenario della morte di Debussy nel 2018, alla fine del 2017 è stato pubblicato un album di musica da camera del compositore tardo, in cui Chamayou si esibisce insieme a colleghi francesi come Emmanuel Pahud, Renaud Capuçon, Edgar Moreau e altri.

Classicpoint.net: Inizialmente volevi fare il compositore. Perché poi hai intrapreso la carriera di pianista?
Questa è davvero un'ottima domanda. Da bambino ho iniziato ad appassionarmi alla musica. Nessuno nella mia famiglia era musicista, quindi non ne sapevo molto. Non conoscevo la professione né il tipo di vita che mi aspettava. Non avrei mai immaginato di diventare un musicista professionista. Andavo a scuola come tutti gli altri e suonavo il pianoforte nel tempo libero, improvvisando e componendo musica. Ho iniziato ad appassionarmi davvero. E quello che ho spesso detto è che se avessi dovuto scegliere in quel momento, avrei voluto fare il compositore. Forse anche perché ero un po' timido sul palco e mi sentivo molto a mio agio a comporre. Non presentavo spesso le mie composizioni, ma dovevo cantare e suonare il pianoforte per gli esami. Ed è così che le persone hanno notato il mio talento per il pianoforte quando avevo circa 12 o 13 anni. In realtà, è così che è iniziata la mia carriera. Il mio insegnante di pianoforte a Parigi mi scoprì per la prima volta durante un esame in cui faceva parte della giuria. Da quel momento, tutti iniziarono a propormi per dei concerti. Non ho mai fatto domanda per nulla, non ho mai contattato un manager e non ho mai ingaggiato un promoter. Ho semplicemente avuto la fortuna di essere notato da molte persone. In quel periodo, suonare il pianoforte mi assorbiva così tanto tempo che ho smesso di comporre. Non direi di essere frustrato dopo più di 10 anni come pianista. Ma all'età di 30 anni, ho capito che mi mancava qualcosa a livello creativo. Ora, mentre mi avvicino al mio quarantesimo compleanno, sento il bisogno di rimanere in contatto con i compositori contemporanei. Per questo motivo suono molta più musica contemporanea, commissiono nuovi brani e, di conseguenza, mi sento un po' più vicino ai compositori contemporanei.

Componi ancora?
No. Ho smesso. Quando mi sono trasferito a Parigi a 16 anni, ero così impegnato a suonare il pianoforte che ho smesso di comporre e non ho più ricominciato. Che peccato.

Con l'avanzare dell'età, potrebbe farsi più forte il desiderio di comporre?
In realtà, ci penso continuamente. Ma è molto difficile perché conosco tantissima musica. È difficile accettare di fare qualcosa che non sia granché. E poi ho bisogno di tempo. Forse a un certo punto mi prenderò una pausa dal pianoforte e ci riproverò. Non lo so. Vedremo cosa riserverà il futuro.

Ho letto che a 27 anni hai avuto un problema neurologico alla mano destra.
È molto interessante perché, come ho già detto, con quel periodo dedicato alla composizione e il fatto che non avessi pianificato di diventare un musicista professionista, credo di aver iniziato una grande carriera a 20 anni, principalmente in Francia. Più recentemente, si è espansa a livello internazionale. Per dieci anni ho suonato soprattutto in Francia e lì sono diventato famoso. Credo di non essere stato affatto preparato psicologicamente. Per me, questa è la spiegazione di questa condizione, perché coinvolge i nervi, e penso che l'origine sia prettamente psicologica. Soffrivo di forti ansie e ho dovuto superarle. Il problema alla mano destra mi ha tenuto fermo per un anno. All'inizio sono caduto in una leggera depressione, ma è durata pochissimo perché non sono una persona depressa. Sono piuttosto ottimista. Ma in quel periodo ero un po' depresso. E ho iniziato a considerare seriamente l'idea di smettere di suonare il pianoforte. È molto interessante perché la malattia è stata la ragione per cui ho potuto considerare di smettere, il che a sua volta mi ha aiutato a sentirmi meno vincolato dall'idea di dover passare tutta la vita con il pianoforte. La pressione si è un po' allentata e ho ricostruito e migliorato tutta la mia tecnica. Sono persino riuscito a fare cose con la mano destra in modo tecnicamente rigoroso che prima non ero in grado di fare. Ci sono voluti circa due o tre anni per ricostruire tutto, ma in modo migliore. Penso di essere diventato mentalmente più forte da allora. Infatti, ho raggiunto il mio successo internazionale dopo essermi ripreso da quella malattia. C'è quel famoso detto che dice che ciò che non ti uccide ti fortifica. Ora mi sento molto bene.

Ravel è il tuo compositore preferito?
Non direi che sia il mio preferito, perché non ne ho uno. Non posso fare una classifica, ma ovviamente è uno dei miei compositori preferiti. Amo l'epoca di Ravel, Debussy e altri, e lo stile musicale. Anche la mia insegnante di pianoforte, quando ero bambino, amava questa musica e me l'ha fatta conoscere. A Parigi, a quel tempo, molti apprezzavano Stravinsky, de Falla e molti altri. Naturalmente, anch'io sono molto affascinato da questa musica, che ho scoperto da bambino. È stato una sorta di shock musicale quando l'ho scoperta. Penso che Ravel sia stato una delle mie principali influenze. È rimasto nel mio cuore, qualcosa di molto speciale e molto potente. Ecco perché suono molto questa musica, questi concerti per pianoforte, così come tutta la sua musica per pianoforte solo che ho registrato. Occupa un posto molto speciale per me.

Quest'anno sei artista in residenza al Menuhin Festival di Gstaad.
Per me, il ruolo di artista in residenza è molto interessante perché mi dà l'opportunità di esprimermi in modi diversi: musica solistica, suonare con un'orchestra, musica da camera, musica del XIX e XX secolo ed eseguire vari brani con diversi partner. Adoro avere il tempo e lo spazio per esprimermi e per entrare in contatto con il pubblico. Di solito, suono un solo concerto e ho solo un breve incontro con il pubblico. Ora ho la possibilità di coinvolgere il pubblico nel mio mondo, di costruire un legame attraverso più concerti e di mostrare loro le mie diverse sfaccettature. Mi piace molto. Mi sento più vicino al pubblico quando ho questo spazio.

Hai accennato alla collaborazione con compositori contemporanei. Chi consiglieresti come? Chi è il tuo compositore contemporaneo preferito al momento?
Ce ne sono così tanti, è difficile dirlo. Ma potrei citare George Benjamin, per esempio. Viviamo in un'epoca davvero interessante. La maggior parte delle persone non conosce molto la musica contemporanea, e per me è un peccato. Voglio impegnarmi e contribuire a far conoscere la musica di oggi al pubblico nei prossimi 10 anni, integrandola costantemente nei programmi. Molti pensano che la musica nuova sia molto difficile e sono restii ad aprirsi ad essa. La nostra missione come interpreti deve essere quella di far conoscere questo mondo così interessante. C'è una tale ricchezza di grande musica nuova degli ultimi anni che abbiamo la responsabilità di farlo. Questa è la mia convinzione su ciò che devo fare nei prossimi anni.

Ho letto che anche a te piace cucinare. Potresti condividere con noi la tua ricetta preferita?
La mia ricetta preferita dipende dalla stagione. Dipende da cosa trovo quel giorno. Non ho ricette fisse. Vado semplicemente al mercato, trovo ingredienti buoni e freschi e improvviso un piatto.

Intervista di Florian Schär | Classicpoint.net | 1 maggio 2019
© Immagine: Marco Borggreve

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