Consiglio per concerto

Eröffnungskonzert Festival Zwischentöne

Eröffnungskonzert Festival Zwischentöne

Fr., 18. Okt. 2024, 17:30 Uhr, Kursaal in Engelberg
«Distant Voices»
Werke von Schubert, Saariaho, Szymanowski und Hosokawa

More...
Frankreich. Panis Angelicus.

Frankreich. Panis Angelicus.

Sonntag, 20. Oktober 2024, 18:00, Kartäuserkiche Basel
Werke von Henry Du Mont, André Campra, Nicolas Bernier

More...
Saisoneröffnung mit Daniel Hope

Saisoneröffnung mit Daniel Hope

«Expressiv und Virtuos» mit Mendelssohn, Beethoven und Strauss
15. Oktober 2024 um 19:30 Uhr
Tonhalle Zürich

More...
Pirmin Huber Swiss Folk

Pirmin Huber Swiss Folk

Faszinierende Kombinationen aus archaischer Schweizer Volksmusik und groovigem Pop-Jazz, verbunden zu neuen Sounds.
17:30, Hotel Restaurant Hammer, nähe Luzern

More...

Intervista corrente

Erika Grimaldi

Intervista in tedesco con Erika Grimaldi

all' intervista...

Gil Shaham im Interview

Gil Shaham

«In vielerlei Hinsicht ist Musik sowohl Leben als auch Liebe.»

Gil Shaham ist Solist bei allen grossen Orchestern und Dirigenten unserer Zeit. Er musiziert in Berlin und München, in Brüssel und Wien, in New York, London, Chicago, in Hamburg, Zürich, Paris, Boston, Philadelphia oder San Francisco. Seine CD-Einspielungen erhielten höchste Auszeichnungen – den Grammy, den Grand Prix du Disque, den Diapason d’Or und Gramophone Editor’s Choice. 2008 wurde er mit dem Avery Fisher Prize ausgezeichnet, 2012 wurde er von Musical America als «Instrumentalist of the Year» geehrt.

Seine Ausbildung hat Gil Shaham bei Dorothy DeLay und Hyo Kang an der New Yorker Juilliard School erhalten. Mit zehn Jahren gab er sein Debüt beim Jerusalem Symphony Orchestra, mit vierzehn spielte er zum ersten Mal mit dem Israel Philharmonic Orchestra unter Zubin Mehta.

Für DG und Canary Classics hat Gil Shaham das «grosse» Violinrepertoire aufgenommen. Die Violinkonzerte der 1930er-Jahre liegen ihm persönlich sehr am Herzen. Nach Erscheinen der ersten CD mit fünf Violinkonzerten aus diesen Jahren hat Canary Classics im Februar 2016 die zweite CD mit den jeweils zweiten Violinkonzerten von Béla Bartók und Sergej Prokofjew veröffentlicht.

Ihr Vater war ein bekannter Astrophysiker und Ihre Mutter eine Genforscherin. Wie sind Sie Geigerin geworden?
Mein älterer Bruder ist auch Wissenschaftler geworden. Vielleicht habe ich Musik gemacht, anstatt zu versuchen, mit den Gesprächen beim Abendessen Schritt zu halten. Ich schätze, Geige zu spielen war meine Rebellion.

Sie leben in New York City, aber schon als Kind sind Sie viel zwischen Amerika und Israel gependelt. Wo fühlen Sie sich mehr zu Hause?
New York ist das Zuhause für mich und meine Familie. Der Komiker Alan King hat einmal gesagt: "Wenn Israel meine Mutter ist, dann ist Amerika meine Freundin". Das gefällt mir, weil es meinen eigenen starken Gefühlen für beides entspricht.

Sie sind mit einer Geigerin verheiratet. Gibt es da manchmal eine Art Wettbewerb?
Ich habe das große Glück, mit der wunderbaren Geigerin Adele Anthony verheiratet zu sein. Wir konkurrieren auf dieselbe Weise, wie es wohl die meisten Ehepaare tun. Wer bekommt mehr Schlaf? usw... Ich denke, wir haben das Glück, diesen ungewöhnlichen Lebensstil eines/r Geiger/in im Jahr 2023 zu teilen. Gemeinsam zu arbeiten ist unsere Lieblingsbeschäftigung. Leider kommt das nicht oft genug vor.

Spielen Ihre Kinder bereits Geige?
Alle drei unserer Kinder spielen Geige, obwohl ich nicht glaube, dass eines von ihnen Berufsmusiker werden will. Wir dachten, es wäre gut für sie, Musik in ihrem Leben zu haben, und wir sind froh, dass sie das jetzt tun und anscheinend Wertschätzung und Liebe dafür haben.

Sie haben einmal gesagt, dass Musik eine unglaubliche Kraft hat, weil sie unser vorsprachliches Selbst erreicht. Wie erleben Sie Musik?
Vielleicht ist es die Abstraktheit dieser Kunst, die sie so universell verständlich und so menschlich macht. Es ist erstaunlich, dass wir durch die Bewegung der Luft Schwingungen erzeugen, die es uns ermöglichen, das Bewusstsein anderer zu erfassen. Stellen Sie sich vor, Sie könnten das Bewusstsein von Bach 300 Jahre später verstehen.

Als Musiker muss man immer an sich arbeiten und sich verbessern, ist das nicht manchmal unangenehm?
Maestro Lorin Maazel hat mir einmal gesagt, dass man die Musik umso mehr genießt, je älter man wird. Ich habe das Gefühl, dass das auf mich zutrifft. Wenn ich mich mit anderen Musikern in meinem Alter unterhalte, sprechen wir oft darüber, wie viel mehr Spaß wir jetzt am Üben haben als früher.

Wie viel üben Sie noch jeden Tag?
Nicht genug

Mit Pandemien, Kriegen und Klimakatastrophen ist die Welt derzeit eine Herausforderung. Wie gehen Sie damit um?
Es gibt so viele Dinge, die wir nicht kontrollieren können. Gleichzeitig gibt es viele, die wir kontrollieren können, und ich versuche, mich so gut wie möglich auf diese zu konzentrieren.

Was möchten Sie in diesem Leben noch musikalisch und privat erleben?
In vielerlei Hinsicht ist Musik sowohl Leben als auch Liebe. Ich hoffe, dass ich noch viel mehr von beidem erleben werde. Es gibt viele Ziele, die ich seit langem anstrebe und noch nicht aufgegeben habe! Gleichzeitig ist eines davon, offen zu sein und bereit für neue Erfahrungen und Überraschungen, so wie wir alle es als Kinder waren.


Interview von Florian Schär | Classicpoint.net | 01.05.2023
Foto: Chris Lee

Utilizziamo i cookie sul nostro sito Web. Alcuni di essi sono essenziali per il funzionamento del sito, mentre altri ci aiutano a migliorare questo sito e l'esperienza dell'utente (cookie di tracciamento). Puoi decidere tu stesso se consentire o meno i cookie. Ti preghiamo di notare che se li rifiuti, potresti non essere in grado di utilizzare tutte le funzionalità del sito.